爱慕美术馆举办隋丞当代水墨艺术展

　　由爱慕文化公司主办，爱慕美术馆协办，潘建宏担任策展人的“隋丞当代水墨艺术展”于2015年10月24日下午4时在北京爱慕美术馆开幕。此次展览共展出隋丞先生近两年创作的水墨作品45件，并将持续展出至2015年11月25日。

　　水墨行云 游观之旅

　　隋丞先生1986年毕业于鲁迅美术学院版画系，现为深圳大学教授，《中国版画》杂志执行副主编。曾获中国“鲁迅版画奖”。1980年以来，在中国版画历经的30多年间数次参加了重要的学术展和国际版画展，是中国当代版画的代表性画家。近十年来他在影像，戏剧，装置，油画，水墨，书法等艺术方面都有所涉猎，他特立独行的艺术实践，形成了自己独特的语言图式和艺术方法。      

　　此次展览，是隋丞先生继在北京、香港、沈阳、深圳、广州等地展出之后，第九次以个展的形式向观众集中呈现其对社会与现实的“游观”之旅。用水墨方式记录、叙述自己的观感，以艺术的方式思考着社会与现实，人生与理想。“隋丞是一位既强调思想，又重视体验的艺术家。他对待自己的艺术有一种类似宗教般的虔诚。这让他能够接触到生命的根底，并让作品分享生命的灵光”（彭峰语）。其作品《浮水者》中“经常有一个人形般的影子，随处可见，这既是他自己的影子，也是我们的化身。这些影子就象贝克特笔下那个等待的戈多，不断地期望着什么。隋丞把旅行中的种种印象画成了很多与“影”有关的作品，既呈现着自己的观看，又缓慢地重构着自己的价值观。让我们感受到神秘的力量，更能感受到隋丞隐藏在影子背后的人生思考。”（陈向兵语）

　　隋丞先生的作品《游观》《云山》与《都市与浮水者》系列，则“试图告诉我们——用最简单的方式说就是——如今的高楼取代了往昔的高山。如今的大街取代了往昔的湖泊。人们以前是在高山面前感到了自己的渺小，如今是在高楼面前感到了自己的微不足道。隋丞的这些作品有一种奇特的效果，他同时将过去和现在勾连起来，作品中同时容纳了过去和现在，他让它们在画面中同时现身：这既是有关过去的，山水云烟，层峦叠嶂；也是有关现在的，高楼林立，熙熙攘攘。这两种完全不同的景观，完全不同的生活方式，在隋丞的作品中居然毫不牵强地呈现出来。他一方面削弱了古典山水画的意境和气势，使之向着一个抽象的高度开放，从而通向现在的都市高楼；另一方面，它又磨平了现代都市高楼的硬朗和倔强，使之不断地弯曲，回旋，从而向一个自然的山脊开放。他寻找二者之间的一个中间地带从而确保了这两种表意的潜能。他也以同样的方式来处理水——他在水的涟漪和街道的平坦之间保持了平衡。最重要的是，他将山，水，人的关系作了一种反讽性的处理。以前，人们和山水之间有一种存在的默契，一种共生的关系，如今，山水退隐了，人们只好和高楼，和大街，和马路之间存在着一种默契的共生关系。而历史和现在是以这样的共振但又是对立的方式存在于隋丞的作品中。”（汪民安语）

　　创造美 传递爱

　　爱慕美术馆始终致力于以公益的形式打造开放、多元的文化分享平台，在关注国家级非物质文化遗产等传统文化艺术的同时，也注重当代艺术与时尚新锐的分享。此次举办“隋丞当代水墨艺术展”更将最具前位意识以及最富高雅品味的艺术展现于公众，更广的传达爱慕眼中的艺术之美。

　　爱慕发展至第23个年头，将继续以“创造美，传递爱”为使命做有文化影响力的时尚领导品牌，引领起崭新的时尚生活方式，与公众分享更加多元的文化与艺术之美。