回顾国内人体油画拍卖二十二年

人体油画属于油画的一种，归于肖像画派，是专门针对人体为主要对象的油画创作方式。有关人体的艺术起源于西方，古希腊文明的已经有2000多年的发展史。西方人视人体为纯洁、真诚和美的化身。

　　最早的裸体艺术，是米龙、菲提亚斯等希腊雕刻家为奥林匹克优胜者创作的裸体雕像，比如著名的《掷铁饼者》。法国卢浮宫收藏的那座维纳斯的雕像就是希腊文明为我们留下的不朽杰作。

　　古希腊人相信，人体是应该引以为自豪之物，并应使它保持完美的状态。人体是在适应大自然的演变而造就出的，是由合理科学的骨骼、肌肉、皮肤及各部位器官的巧妙组合而成的一个完美的、均衡和谐调的整体。德国诗人歌德说过：“不断升华的、自然的最后创造物就是美丽的人。”

　　绘画人体是肖像画家为了了解人体肌肉、骨骼的基础方法，同时，人体油画也是以人体作为传达画家感情的载体，油画家通过艺术创造，赋予人体以千种色彩，万般体态。在画家的画笔下，人物的个人特征、面部形象会被更加细腻的表达，无需特意的表达，情感就会渗透在每一个观看者的内心。人体油画的创作往往不夸张、不浮躁、完全依照鲜活的人物性格进行真实的表达，尽管人体油画属于绘画表现艺术的一种，但是人物形象描绘的本质要求油画创作者保持人物本真，不进行多余添加，还原自然。画家们神奇地描绘出了女性肌肤的柔软透明，鲜活灿烂，其作品是对人类心灵和人性的歌颂。

　　人体油画尽管画面中伴有女性、男性裸体出现，但让人看起来并不会出现肮脏、邪恶的想法，凭借着对人体的细致表现，人们能够感受到当时画家的心情甚至是思想动态，观者和画家从同一视角观看到的人体，将会呈现出不同的视觉感受，从平淡无奇的事件或是人物中看到生活中人们不曾看见的美丽，往往能带给观者一种美的享受。

　　在我国，由于传统文化对于裸露身体的抵触，人体油画的艺术发展道路并不平坦。1917年，上海美专因选用人体模特、展出人体素描曾经引起了轩然大波而轰动全国。当时的人体油画的倡导者，著名美术大师刘海粟对“人体美”有独到的见解：“人体美是美中之至美”。

　　1988年12月，正处在改革开放中的中国大陆在北京的国家美术馆举行了《中国首次油画大展》，这是拥有5000年文明史的古老中国首次将人类的酮体以油画的方式公开向世人展示。消息一经发出，各地无数的普通民众打着铺盖卷来到北京，在中国美术馆前排起来数千人的队伍。据统计资料显示，这次18天的展览参观者高达27万人，每天都有超过一万人在凛冽的寒风中排队等待看展览。这次《油画大展》引出了一段长时间的争议，但也为人体在艺术领域争得了合法性。

　　在我国，油画艺术品进入拍卖市场是在1994年。当时，由于市场容量小、作品数量少等原因，上拍的人体油画并不多，成交情况也很一般。内地最先成交的人体油画作品是1994年11月，在中国嘉德首次秋季拍卖会上，一幅靳尚谊的布面油画作品《人体》，尺幅为65×50厘米，拍前估价40-50万元，最终拍到了33万元。

　　拍卖场上出现较多人体油画作品的时间大约在2004年以后。几乎每位肖像画家的人体作品逐渐都出现在了拍卖会上。一般来说，女性人体的作品要远多于男性人体作品，人体素描、速写作品相比布面油画作品更要多出一些。相比起来，对于同一油画家的人体作品，画面唯美好看养眼的市场价格似乎要高一些。而中国的油画家们也更愿意以写实的手法绘画，比较少像西方艺术家那样用抽象的、变形的风格去创作。

　　在2012年6月2日举行的北京保利春拍现当代艺术拍卖会上，上拍了3件1988年“油画大展”中具有代表性的作品。其中，杨飞云的人体油画作品《静物前的姑娘》曾被选为“油画大展”画册的封面。该作品是杨飞云年富力壮，新婚燕尔时期，以青梅竹马的夫人为模特所创作的系列作品中的巅峰之作。此件作品在拍场上从460万元起拍，迅速被叫到2000万元，最终以3000万元落槌，加上佣金后成交价为3450万元。

　　本场上拍的另一幅作品为王沂东的《阳光》，这幅在美国完成的作品充分表现出王沂东构图上简洁恒定，突出强烈光影冲突的艺术风格，在拍场上成交于241.5万元。

　　拍卖的第三幅为朝戈的作品《俯视》，以161万元拍卖成交。

　　当谈到人体油画在创作中的地位问题时，业内某油画拍卖专家对我讲道：“油画家画人体往往是创作肖像画的基本功，他们并不是一直都在画人体作品，而人体油画也很难成为油画中一个单独的门类。但人体油画常常是艺术家创作肖像作品中必不可少的环节，因此，会成为了解和研究一个油画家创作历程和艺术风格的必要环节。”

　　当谈及国内人体油画收藏问题时，这位专家继续说道：“国内好像没有专门搜集人体油画的收藏家，很多人是因为喜欢某位艺术家和他的作品，而也会购藏他的人体作品。”